Эта работа, которая не торопится что-то сообщить и вместе с тем, не отказывается значить – значить нечто невыразимое, как гадание, которое предсказывает каждому свое будущее. Танцевальные образы сменяют друг друга, как шествие разворачиваясь перед зрительским взглядом.

«Это простой договор, ты смотришь, я танцую …. Вопросы можно задавать любые» – звучит в начале спектакля. Так танцовщица приглашает себя и зрителя к наблюдению, за множественностью и изменчивостью человеческого тела в движении.

Пьеса (хореография) и исполнение (танец) – Аня Кравченко; свет – Саша Скрыпник; звуковое программирование – Анастасия Толчнева; стиль – Ирина Маринина.

В работе звучат музыкальные композиции «You’ve Got to Learn» Нины Симон, «Until the Quiet Comes» и «Getting There» Flying Lotus, «Seven Steps Behind» Mana, «HP-clicks» Семуэля Херц, «Орёл» Жанны Агузаровой, «Fantas Variation for Voices» Катерины Барбери, «Dance of the Peddlers» Gazelle Twin, исполняются стихи «Form» Лизы Робертсон, «Это» Ингер Кристенсен и присутствуют цветы от мастерской им. Йонаса Мекаса. 

Премьера спектакля прошла 18 апреля 2021 года в студии «Сдвиг» (Санкт-Петербург). Дневник проекта. Работа над спектаклем велась с 2018 года, первые наброски в качестве перформансов были показаны в Музее современного искусства «Гараж» (в рамках проекта «Синдром собаки») и в студии «Сдвиг» (в серии «Танц-концерт» и «Ноч’ перформанса»). Из книги «Странные танца» Анны Козониной о серии этих показов: 

«В этом перформансе художница через танец «позволяет проявиться» персонажам, которые существуют в ее теле: феминным, маскулинным, волшебным, нечеловеческим. Здесь у тела появляется специфическая глубина и агентность: оно может рождать узнаваемые зрителем образы, но никогда ими не исчерпывается, всегда от них отличается. Внеязыковой «разговор» тела танцовщицы с музыкой, пространством студии, одеждой и зрителями ведется на аффективном уровне».

Фотографии: Александр Игнатович (обложка), Paul Lakhtachev (описание).